第一，有关部门应尽快出台相关政策，鼓励艺术团积极开展网络演出。艺术团要建立鼓励现场表演的收入分配机制，开展优秀艺术团和现场表演的选拔。辉煌娱乐网站
二是召集行业内主要艺术团和直播平台，尽快协商制定艺术团和表演者的线上演出收入分配机制，确定分成比例，形成行业共识。
第三，艺术团要激发内生动力，更新观念，创新体制机制，构建适合单位实际情况、与网络直播相匹配的演出分配机制。它可以通过单位的规章制度或签订合同来明确商定，以探索数字渠道盈利的新途径。
抓住机遇，推动演艺产业创新发展
2022年5月发布的《关于推进实施国家文化数字化战略的意见》，对中国文化数字化发展提出了目标和总体要求。此后，“十四五”"《文化发展规划》还提出加快发展数字广播、数字艺术等新型文化业态。
数据显示，2022年第十三届中国艺术节期间，参演剧目网络演出总场次将超过3.54亿场，国家大剧院网络系列演出总场次点击量将超过34亿场。在过去的一年里，抖音短视频平台的现场演出超过3200万场，平均观众超过3900人，相当于每天有近9万场中等观众的演出。
孙家山介绍，从2020年开始，线上直播逐渐开始全面影响线下演出，如灯光、声音、伴奏、表演、旁白等，甚至具体动作也开始受到"直播"的影响。从长远来看，表演艺术行业中许多艺术本体的延伸越来越直接地受到直播的影响。
